Umelecké hnutie, ktoré obsahuje obrazy z populárnej a populárnej kultúry, sa nazýva pop-art. Vyskytol sa to v polovici minulého storočia. Ilustrácia tohto javu môže slúžiť ako komiks, reklama, všetky druhy obalov a logá. Cieľom pohybu pop art je rozostrenie hraníc medzi "vysokou" umeleckou a "nízkou" kultúrou.
História pop art
Pop-Art vznikla v Británii v 50. rokoch minulého storočia a veľmi rýchlo sa rozšírila cez oceán do Spojených štátov. Zakladateľ popového umenia Andy Warhol bol úspešným ilustrátorom časopisu. Získal mnoho ocenení za svoj jedinečný a bizarný štýl a stal sa jedným z najúspešnejších komerčných umelcov tej doby. V roku 1961 predstavil pojem pop art, to boli obrazy určené na komerčnú výrobu. Majú všetko od fľaštičiek Coca-Cola až po vysávače a hamburgery. Taktiež maľoval celebrity vo veľmi šťavnatých a svetlých farbách .
Na začiatku sedemdesiatych rokov bolo modernistické hnutie dokončené a premenené na umeleckú formu. Bolo to zábavné a svieže a termín pop art sa začal uplatňovať na maľovanie, sochárstvo a koláž. Obrázky dodnes zostávajú tak silné a živé, čo poukazuje na úžasnú originalitu a atraktívnosť. Hlavné charakteristiky tohto štýlu sú:
- rozpoznateľné obrázky z populárnych médií a produktov;
- jasné výtlačky alebo kresby;
- ploché snímky pod vplyvom komiksu a novinových fotografií;
- portréty osobností alebo fiktívnych postáv v komiksoch, reklamách a časopisoch.
Pop Art 2018
Pop art sa stal popredným trendom v maľbe v neskorom XX storočí. Tento štýl má významný vplyv na názory módnych návrhárov a interiérov. Často používajú všetky druhy výtlačkov na zdobenie textílií a nábytku, inšpirovali popových umelcov po celom svete, prehrávali plagáty s filmami na nominácie na rôzne ocenenia. Medzi takými plagátmi v roku 2018 sú diela pre film "Forma vody" a "Lady Bird".
Niekoľko výstav umelcov a sochárov sa plánuje v roku 2018:
- Zbierka Múzea amerického umenia v New Yorku bude prezentovaná v Paríži v múzeu Mayol.
- V Londýne sa v Národnej galérii portrétov bude konať výstava prác venovaných 60. narodeninám Michaela Jacksona.
- V múzeu v New Yorku bude Whitney hostia výstavnej retrospektívy diela Andyho Warhola.
Pop art v oblečení v roku 2018 hrá veľkú úlohu. Už mnoho módnych domov prezentovalo svoje nové zbierky a takmer všetci majú výtlačky (niekedy sú to skutočné obrázky alebo ikony) na látkach. Farbenie tkanín je úplne v štýle štýlu: cibuľa, reďkev, citróny, kurčatá a veľa jasne definovaných farieb. Najmä tento štýl je vlastný Dolce & Gabbana, Libertime, Versace.
Štýl pop art v oblečení
Dnešné módne trendy sú najlepším ukazovateľom, že pop art v oblečení je veľmi populárny. Vo svete masovej spotreby tento štýl stále prechádza vo vzťahu k kultúrnym hodnotám, ktoré viedli k jeho vzniku. Existujú dokonca aj tí, ktorí veria, že takýto spôsob musí byť vyhlásený samotným hnutím. Od prvých šiat Campbell prešiel viac ako pol storočia, ale pop art sa stalo silnejším ako kedykoľvek predtým v módnom svete. Moderní dizajnéri sa naďalej vracajú k tomuto umeniu.
Šaty v štýle pop art
Andy Warhol bol prvým umelcom, ktorý premenil svoje umenie na kus módy. V šesťdesiatych rokoch začal tlačiť svoje umelecké projekty na bavlnené šaty, ktoré boli v tom čase novinkou. Najpozoruhodnejšie šaty popového umenia sú Dress Souper, na ktorých boli vytlačené banky Campbellovej polievky. Dizajnéri a umelci sa točili v tých istých kruhoch, ovplyvňovali sa navzájom a boli súčasťou spoločnej kultúry. Yves Saint Laurent bol prvým dizajnérom, ktorý uplatnil v dizajne šiat umeleckých diel. V roku 2018 najjasnejšia kolekcia s takými šatami je Dolce & Gabbana.
Tričko pop art
Viac ako 50 rokov pop art módy využíva prácu slávnych umelcov. Gianni Versace používala portrét Marilyn Monroe, Christian Dior vydala kolekciu inšpirovanú skicami Andyho Warhola. To sa nemusí nevyhnutne vyskytnúť vo vysokých módnych prehliadkach. V každodennom živote môžete na každom kroku stretnúť okoloidúceho v tričku s kresbou v štýle pop art. Je ťažké nájsť osobu, ktorá nemá takéto šaty v šatníku. Na výtlačkoch sa zobrazujú hviezdy kina a hudby, môže to byť nejaká reklama z každodenných predmetov, zeleniny, ovocia alebo zvierat.
Coats pop art
V posledných rokoch sa srst v štýle pop art pevne stala módnou. Vyznačujú sa lakonickým elegantným rezom (zvyčajne nadmernou veľkosťou). Všetka pozornosť v takejto veci by mala byť venovaná sfarbeniu. Sú to portréty, ľudské siluety alebo nejaké jasné výtlačky. Žena, ktorá si dovolila taký kabát, by mala pochopiť, že v jej oblečení je povolená len jedna kričiaca vec. Taška, topánky, šatka a ďalšie príslušenstvo by mali mať jednoduchý tvar a vo farebnom súlade s jednou z farieb na obrázku kabátu, je žiaduce, aby topánky a tašky mali rôzne farby.
Vytvára pop art
Keď pop art objavil v 60. rokoch, okamžite získal obrovskú popularitu. Umelci Andy Warhol, Jasper Jones a Roy Lichtenstein sa okamžite stali celebritami. Dopyt po ich práci bol vysoký. Jedným z dôvodov, prečo sa obrátili na tlač, bolo uspokojiť túto požiadavku. Podporovali komerčné metódy, ako je sieťotlač a litografia. Takéto výrobky boli prístupnejšie v porovnaní s jedinečnými umeleckými dielami.
Teraz v každom meste sa nachádza dielňa, kde môžete dať pop art potlač na oblečenie alebo príslušenstvo. Existuje niekoľko štýlov pop art:
- Warhol . Samotný Andy Warhol bol najväčšou hviezdou hnutia. Počas svojho života obrátil svet moderného umenia hore nohami pomocou myšlienok masovej produkcie vo svojich dielach.
- Lichtenštajnsko . Jeho štýl je komiks a reklama. Zvažoval nielen americký obraz, ale aj priemyselný štýl umenia.
- Pet Glo Portrét . Portrét domáceho maznáčika s realistickými tahmi a textúrami s jasnými farbami.
Tašky v štýle pop art
V živote moderných žien sa štýl pop art stal pevne založený. Taška je základným príslušenstvom, niečo, čo žena drží v ruke, čo jej oči neustále zastavujú. Krásna a radostná môže zdvihnúť náladu do neba, urobiť obraz jasný a odvážny. Modely s výtlačkami po mnoho rokov nevychádzajú z módy. Oni sa menia, ale sú každoročne prítomní v dizajne show.
Napríklad Louis Vuitton ešte pred tým, ako sa spojil s umelcom Jeffom Koonsom, aby vytvoril tašky s imitáciou slávnych obrazov, tlačenými iniciálkami na svojich produktoch. Toto je skutočné pop art. Spoločnosť Dolce & Gabbana už niekoľko rokov vytvorila praktický doplnok s obrázkami reprodukcií slávnych obrazov a sú tiež korálkami korálkov. Takmer viac ako jeden módny dom neurobil bez takej kabelky. Sú to skutočné umelecké diela, sú maľované ručne. Na masovom trhu môže každý kúpiť kópiu.
Pop art make-up
Pre každodenný život nie je vhodný make-up v štýle pop art. Používa sa na tematických večierkoch, na Halloweenoch, na maškarách alebo na fotografiách. Je veľmi ťažké to urobiť sami. Ak to chcete urobiť, najmete špeciálnych majstrov, ktorí majú tendenciu vytvárať obrázky, ktoré sú podobné znakom komiksov. Za týmto účelom sa používajú jasné tóny, jasné ostré čiary a šablóny.
Pop Art Lips
Osobitná pozornosť sa venuje perám. Ich obrys je načrtnutý jasnou tmavou čiarou, ktorá vytvára dojem anime. Niekedy aj na perách pridajte čierne čiary, čo je viac objemné. Farba je jasná alebo fluoreskujúca. V závislosti na obrázku , na perách môžete vytvoriť celé obrázky a použiť neobvyklé štruktúry. Môžete predstaviť plátok melóna alebo prasknutý kameň.
Manikúra Pop Art
Taká manikúra, ako pop art na nechty, pevne vstúpila do nášho života. Je to veľmi zábavné a radostné. V lete mnoho dievčat s potešením aplikuje na nechty pomocou šablóny všetkých druhov ovocia a kvetov. Pred novým rokom môžu byť vianočné stromčeky alebo vianočné stromčeky. Robiť takúto manikúru nie je potrebné príležitostne, je to možné v každodennom živote. Aby sa nevyzeralo vzdorné, vzor sa aplikuje na jeden klinec, napríklad na neoznačený prst.
Pop Art Tattoo
V umení tetovania moderné pop art sa používa najaktívnejšie. Veľká obľuba začala používať koláže z predmetov pop art. Každá ikona sa môže premeniť na body art. Náboženské filmy a komiksy sa stávajú predmetmi kreslenia. Vintage snímky sú flexibilne kombinované s novými koncepciami. Niektorí sú tak závislí od tetovania, že úplne pokrývajú celé telo.